آرشیو مرداد ماه 1397

از قدیمی ترین و شاید حتی اولین تولید کننده رسمی پیانو در انگلستان می توان به کمپانی John Broadwood & Sons اشاره کرد.

اولین پیانوهای ساخت این کارخانه که به پیانوهای مربعی (Square-Pianos) معروف بود شهرت جهانی داشته
و کارخانه تولید پیانو Broadwood در طول قرن هجدهم و نوزدهم از بزرگترین و مهمترین سازندگان پیانو در جهان بوده است.
به داستان چگونگی شکل گیری این پیانوها توجه کنید.

در سال ۱۷۱۸ شخصی بنام بورکات شودی در سن شانزده سالگی با خانواده خود از سویس به لندن مهاجرت می کنند،
خانواده شودی از سالها قبل در کار ساخت وسایل چوبی بودند.
بورکات شودی در یک کارگاه ساخت هارپسیکورد مشغول به شاگردی می شود
و پس از مدتی در سال ۱۷۲۸ کارگاه هارپسیکورد سازی خود را راه اندازی می کند.

شاید جالب باشد که بدانید شودی جوان در حالی کمتر از سی سال داشت در سال ۱۷۲۹ یکی از بهترین هارپسیکوردهای موجود در جهان را برای هندل (Handel) می سازد. قرار بر این بوده که هندل این هارپسیکورد را به یکی از خواننده های سوپرانوی ایتالیایی در لندن هدیه دهد.
همچنین موتزارت نیز در سن نه سالگی هنگامی که به لندن می آید از هارپسیکوردهای شودی برای نوازندگی استفاده می کند.
شودی علاوه بر آن برای بسیاری دیگر از موسیقیدانان و درباریان هارپسیکورد ساخت و شهرت بسیاری در این راه کسب کرد.

جان برادوود – متولد سال ۱۷۳۲ ، اسکاتلند – در سال ۱۷۶۱ برای کار و انتخاب راه آینده خود به لندن می آید،
خانواده او نیز در صنعت نجاری فعالیت می کردند و از نجاران معروف در اسکاتلند بودند.

جان برادوود در سال ۱۷۷۱ با دختر کوچک بورکات شودی ازدواج کرد
و پس از مدتی شودی بتدریج اداره کارخانه هارپسیکورد سازی خود را به دست داماد جدید خود یعنی جان سپرد.
شودی در سال ۱۷۷۳ از دنیا رفت.
پس از گذشت چند سال کیفیت ساخت هارپسیکوردها بقدری پیشرفت کرد که جان توانست آنها را به کشورهای روسیه، پرتغال، دانمارک، ایتالیا، فرانسه، هندوستان و حتی آمریکا صادر کند.

آموزشگاه موسیقی

در این میان گونه های مختلف پیانو فورته در انواع و اقسام مختلف در حال ساخت بود
و به دلیل زیبایی، حجم بیشتر صدا و سهولت بیان احساسات هنرمندان آنرا به هارپسیکورد ترجیح می دادند.
اولین سازنده پیانوهایی که چکش دارند سازنده ایتالیایی بنام کریستوفری بود که در اوایل قرن هجدهم سه نوع مختلف ساز شبیه به پیانو با چکش را ساخت.

پس از آنکه پسر باخ بنام جان کریستین در سال ۱۷۶۷ با یکی از این پیانو ها – که البته ساخت آلمان بود – کنسرتی در لندن اجرا کرد،
جان برادوود تصمیم گرفت که وارد صنعت ساخت پیانو شود.

شواهد تاریخی نشان می دهد که تا قبل از سال ۱۷۷۸ کارخانه شودی پیانویی را نساخته است
و تنها مبادرت به کوک کردن، تعمیر و یا حمل دیگر پیانوهای موجود در شهر می کرده است.
اما آنچه مشخص است و در دفاتر این شرکت ثبت شده آن است که تا سال ۱۷۸۰ تعداد شش عدد از پیانو های Broadwood & Sons در لندن به فروش رفته است.

او در سال ۱۷۸۳ تغییراتی در اکشن (Action) پیانو بوجود آورد و از برنج زیر سیم ها و دمپر ها استفاده کرد.
این تغییرات باعث آن شد که پیانو راحت تر نواخته شود و نیز محکم تر باشد.
بطوری که در طول دو سال بعد کمپانی او توانست حدود ۱۴۰ پیانو را بفروش برساند.
این موفقیت او به حدی بود که توماس جفرسن که بعدها سومین رئیس جمهور آمریکا شد
برای مذاکره و تاسیس کارخانه در آمریکا به لندن برای مذاکره با جان برادوود آمد.

از دیگر کارهای متمایز این کارخانه می توان به تغییراتی دیگر که در اکشن و Bridge پیانو ایجاد شد و صدای باس را بهبود بخشید نام برد.
همچنین افزودن تعداد کلید ها و رساندن آنها به شش اکتاو از فعالیت های جان برادوود بود.

پیانو های برادوود آنقدر خوب نواخته می شد و خوب صدا می داد که بزرگان موسیقی چون شوپن، لیست و … و بسیاری از اشراف زادگان در سراسر اروپا از این پیانو ها برای خود استفاده می کردند.
پیانو های رویال برادوود در منازل اغلب ملکه ها و پادشاهان اروپا موجود بود.
برادوود در سال ۱۸۶۶ دست از تولید پیانو های چهارگوش برداشت و تنها به تولید پیانو های دیواری و رویال پرداخت.

جان برادوود در سال ۱۸۱۲ از دنیا رفت و اداره شرکت به دست یکی از پسرانش بنام هنری واگذار شد.

هیچ وقت ساز را روی سطح صاف قرار ندهید . ساز یا باید در دست شما باشد یا داخل جعبه .
ساز فاگوت اصولا یک ساز گران قیمت هست ،
حتی یک ارزان قیمت تر در این رده هم بعضا تا چندین هزار دلار قیمت دارد
بنابراین شما باید از سازتان با هر قیمتی به بهترین شکل مراقبت کنید

اولین موردی که باید انجام دهید این است که در موقع باز کردن ساز دقیقا برعکس سرهم کردن آن عمل کنید.
بنابراین اولین قسمتی که باز میکنیم بوقک ساز هست.

سپس قفل بین دو قسمت میانی را باز میکنیم و لانگ جوینت رو جدا میکنیم .

هیچ آبی داخل این دو قسمت نفوذ نمیکند .
تمام آب در قسمت تنور جمع میشود دقیقا از مسیری که بوکال به ساز وصل میشود
تا جایی که قسمت انتهایی ساز تلقی میشود .
پس مطمئن شوید که هیچ آبی داخل پدها نفوذ نمیکند.

سپس فاگوت را در جایی قرار میدهیم که کلید ها آسیب نبیند .
میتوانید قسمت تنور را بیرون کشیده و بعدا آن را با پاک کن تمیز کنید.

آموزشگاه موسیقی

سپس پاک کن ها رو بیرون آورید.
دقت کنید که حتما برای هر قسمت از پاک کن مناسب استفاده کنید .
یکی از آن ها از دیگریی بزرگتر است .

فاگوت یک ساز با ساختار درونی مخروطی شکل است ،
به این مفهوم که از طریق بوکال و سپس از طریق قمیش با نوازنده در ارتباط است .

با این ساختار جدید بهترین راه برای تمیز کاری این سازها شروع کردن از قسمت های بزرگ به قسمت های کوچکتر است .
این پاک کن یک زایده ی کوچک در انتهایش دارد .
آن را پایین بندازید و سپس ساز را تکان دهید تا موقعی که ساچمه بتوانند از سمت دیگر لوله دور بزند و خارج شود .
به آرامی پاک کن را از سمت دیگر لوله بیرون بکشید.

در پایان به آرامی ساچمه را داخل انداخته و موقعی که مطمعن شدید در طرف دیگر لوله مانعی قرار ندارد آن را بیرون بکشید و این قسمت را هم مانند دیگر قسمت ها در جای خودش داخل کیس قرار دهید.

پاک کن ها هم پس از اتمام کار میبایست مانند بقیه اجزا جمع آوری و تا شده و به جای خود بازگردند.

اولین درسی که یک معلم رانندگی باید آموزش دهد، نکات اساسی مربوط به ایمنی در رانندگی است و یکی از نخستین موارد، طرز نشستن است.
طریقه نشستن روی صندلی راننده ، آن‌قدر ساده و ابتدایی است که بعد از چند سال فراموش می‌کنیم که این کار چقدر اهمیت دارد و می‌تواند در ایمنی راننده نقش داشته باشد.
اول از همه، هنگام نشستن ، باید کاملاً احساس راحتی کرد؛ گردن و پشت باید تکیه‌گاه کاملاً مناسبی داشته باشند.
این کار باعث می‌شود تا ضمن اینکه این بخش‌های بدن در هنگام تصادف، از آسیب در امان باشند، از مشکلات فیزیکی بدن در طولانی‌مدت نیز اجتناب شود.
تعداد زیادی از رانندگان وجود دارند که به دلیل تکیه ندادن و راحت نبودن در صندلی، پس از چند دقیقه احساس ناراحتی و درد در ناحیه پشت می‌کنند.
هنگام رانندگی، عضلات بدن باید در وضعیت نرمال باشند.

اجاره خودرو

فشار و درد ناشی از جمع کردن عضلات در محل کار نیز پیش از این مشخص شده و در هنگام رانندگی نیز می‌تواند می‌تواند چنین نتایجی داشته باشد.
در ادامه به چند نمونه از تکنیک‌هایی اشاره می‌شود که می‌تواند در کاهش دردهای گردن و پشت رانندگان مؤثر باشند.

برای ایمنی بیشتر در جاده، یکی از موارد اساسی، دید مناسب راننده از جاده است؛
به این معنی که راننده با توجه به آینه‌ها و همچنین نمای روبرو، از کلیه وقایع اطراف خودرو، آگاه باشد.
وقتی که زمان زیادی در روز صرف رانندگی می‌شود، اهمیت این موضوع می‌تواند خود را بهتر نشان دهد.
برای تنظیم صندلی، بهتر است که ابتدا صندلی را در بدترین وضعیت ممکن، یعنی پایین‌ترین نقطه قرار داد و آرام‌آرام، آن را به بهترین نقطه ممکن رساند.
این وضعیت باید به گونه‌ای باشد که برای دید اطراف، نیاز به کشیده شدن گردن پیدا نکنید.

پرهیز از فشار و جمع‌کردن عضلات اجاره ماشین

پاها باید به گونه‌ای قرار گیرند که کمترین فشار در ناحیه ران ایجاد شود و همچنین، کشیدگی در عضله پشت ساق پا ایجاد نشود.
پاها باید تا حدّ ممکن در وضعیت ۹۰ درجه باشند و از بدن باز نشده نباشند؛
ضمن اینکه، پاها باید به راحتی بتوانند به پدال‌ها برسند و نیازی به جمع کردن و کشیده شدن بیش از حدّ عضلات نباشد.
همچنین برای ارتباط دست‌ها با چرخ فرمان نیز باید همین شرایط برقرار باشد. دست‌ها نباید خیلی دور یا خیلی نزدیک به چرخ فرمان باشند.
اگر به مدت زیادی با دست‌های نزدیک به فرمان و جمع‌شده، رانندگی کنید،
این کار باعث ایجاد فشار در ماهیچه‌ها و شانه و آرنج و سپس عضلات گردن شده و در هنگام بروز تصادف، می‌تواند شدت جراحات را افزایش دهد.
دست‌ها ضمن این که باید حالت افقی داشته باشند، باید در وضعیت راحتی قرار بگیرند.

آینه‌ها و موارد دیگر رنت ماشین

آینه‌ها باید دید مناسبی را برای شما از اطراف خودرو ایجاد کنند و به همین خاطر، با توجه به وضعیت صندلی راننده، باید تنظیم شوند.
تنظیم آینه‌ها نیز به گونه‌ای است که کمترین فشار و کشیدگی برای دیدن اطراف برای راننده ایجاد شود.
تنها همین تنظیم مناسب آینه‌ها کافی است تا در مسافرت‌های طولانی، چشم‌ها کمتر دچار خستگی شوند.
برای ایمنی بیشتر در سفر، بهتر است هر چند وقت یک‌بار، تنظیم آینه‌ها، دوباره انجام شود.

نکته دیگر این است که با عجله وارد خودرو نشوید؛ اول داخل صندلی نشسته و سپس پاها را به سمت داخل بچرخانید.
هنگام خارج شدن نیز اول پاها را خارج کنید و سپس بدن را بیرون ببرید.
قبل و بعد از رانندگی، اجسام و لوازم سنگین، بلند نکنید؛ چند دقیقه به بدن خود استراحت دهید و با کمی کش و قوس، فشار را از بدن‌تان خارج کنید.
وضعیت مناسب بدن در هنگام رانندگی باعث کاهش صدمات ناشی از رانندگی‌های طولانی‌مدت شده و همچنین، می‌تواند باعث کاهش آسیب‌ها در هنگام بروز تصادف شود؛ تنها نیاز به صرف کمی وقت، برای بهتر نشستن و برخی تنظیمات است.

هیوندای سوناتا PHEV 2018 برخی تغییرات اجاره ماشین بدون راننده را تجربه کرده و پس از انتشار جزئیات مدل‌های بنزینی و هیبریدی نوبت به اعلام قیمت و مشخصات این مدل رسیده است.

مدل پایه این خودرو در آمریکا قیمت 33250 دلاری دارد که کاهش 1350 دلاری را تجربه کرده است.
مدل سوناتا پلاگین هیبرید لیمیتد با قیمت 38850 دلاری عرضه می‌شود که نشان دهنده 250 دلار افزایش قیمت است.

هر دو نسخه سدان این خودرو از همان پیشرانه 4 سیلندر 2 لیتری و واحد الکتریکی 67 اسب بخاری استفاده می‌کنند.
این قوای محرکه به یک گیربکس 6 سرعته اتوماتیک متصل شده است.
واحد الکتریکی بکار رفته در قلب سوناتا PHEV حدود 32 درصد قوی‌تر از مدل بکار رفته در سوناتا هیبرید بوده و از نیروی آن از طریق مجموعه باتری لیتیوم-یونی 9.8 کیلووات ساعتی تأمین می‌شود.

اجاره ماشین

هیوندای ادعا می‌کند این خودروی به‌روز شده با یک‌بار شارژ می‌تواند تا 966 کیلومتر مسافت را طی کند.
کره‌ای‌ها گفته‌اند باتری با استفاده از جایگاه شارژ 240 ولتی می‌تواند در 2 ساعت و 42 دقیقه شارژ شود.
البته شارژ باتری با شارژر سطح 1 در طول شب انجام خواهد شد.

گفته شده محدوده حرکتی اجاره ماشین با راننده تمام الکتریکی این سدان کره‌ای با افزایش 1.6 کیلومتری به 45 کیلومتر رسیده است.
از جمله ویژگی‌های جدید سوناتا PHEV 2018 می‌توان به اضافه شدن چراغ‌های جلوی LED با نورپردازی دینامیک، هشدار خروج از خط با دستیار حفظ خودرو بین خطوط، هشدار برخورد جلو با ترمز اضطراری خودکار، شارژر بی‌سیم گوشی‌های هوشمند، غربیلک فرمان گرم شونده و پورت شارژ USB جدید اشاره کرد.

اما مدل فول تر لیمیتد دارای ترمز اضطراری خودکار با تشخیص عابران پیاده، چراغ‌های جلوی LED، دستیار حفظ خودرو بین خطوط، هشدار توجه خودرو، پورت USB ردیف دوم، غربیلک فرمان گرم شونده و شارژر بی‌سیم است.

این خودرو در مقایسه با مدل سال 2017 دارای نمای جلوی دینامیک‌تر، رینگ‌های 17 اینچی جدید، چراغ‌های جلو و عقب با گرافیک متفاوت، پشت آمپرهای به‌روز شده و غربیلک فرمان سه پره و چرمی می‌باشد.

موسیقی هر ملتی از روح و جان آن ملت سرچشمه گرفته است.
از لرزش و طنین سیم‌های ساز می توان گذشته‌ی دردناک یا سعادت‌آمیز و انحطاط یا بزرگی یک ملت را شنید و حس کرد و می‌توان توسط موسیقی با گذشته هر ملتی آشنا شد.
موسیقی ایرانی همان طور که ناملایمات تاریخی را با تاثرات عمیق محفوظ داشته و منعکس می‌کند به همان میزان منعکس‌کننده اقتدار و شکوه تاریخی ملت ما نیز هست.
به طوری که موسیقی هر ملتی از دو جزء ترکیب می‌یابد جزء اول را تکنیک و جزء دوم را ترانه‌های ملی تشکیل می‌دهد.

در بسیاری از کتب قدیمی و باستانی، اختراع موسیقی را در جهان به (فیثاغورث) نسبت داده‌اند ولی این فیثاغورث نه مخترع سی لحن باربد بود و نه از دستگاه‌ها و گوشه‌ها و ردیف‌های موسیقی اصیل و ملی ایران اطلاع و آگاهی داشت، تاریخچه موسیقی کلاسیک و سنتی ایران را باید در زمان‌های بسیار قدیم جست‌وجو کرده است.
اساتید و بزرگان علم و هنر و ادب مانند: باربد، نکیسا، سرکیس، بامشاد، رامتین، زریاب، اسحاق موصلی، منصور زلزل، رودکی، ابونصر فارابی، بوعلی‌ سینا، عبدالقادر مراغه‌یی، صفی‌الدین ارموی و خیلی‌های دیگر موسیقی ما را زنده نگه داشته و برای آن زحمت بسیار کشیده‌اند،
ولی هیچ یک نوشته‌ی آهنگ‌های زمان خود را برای آیندگان به نحو قابل استفاده‌ایی به جا ننهاده‌اند، تا از این هزاردستان و نغمه‌های سحرانگیز آن به خصایص احوال روانی آنها واقف شویم .

آموزشگاه موسیقی

و نیز از قرون گذشته و زمان صفویه تا چند سال پیش قطعات موسیقی ما که اکنون به صورت ردیف به زیور طبع درآمده سینه به سینه تعلیم می‌شده است که اکنون، نه می‌توان گفت این ردیف‌ها، مجموعه‌ی ترانه‌های ملی است و نه می‌توان گفت که ترانه‌های ملی مصالح ساختمانی این ردیف‌ها نبوده است،
بلکه باید گفت، این هر دو مجموعه منتخب آثار الهامات موسیقی‌دانان ملل تابعه ایرانی است که از دو هزار و پانصد سال پیش باقی مانده و درین زمان به نسل حاضر تسلیم می‌شود و در عین حال چنین نتیجه می‌توان گرفت که هر گاه از آغاز پیدایش خط موسیقی آثار علماء و موسیقی‌دانان ما نیز ضبط شده بود.
اکنون به تحقیق از مجموعه‌ی تصانیف موسیقی جهانی کمتر نبود و معهذا کیفیت همین کمیت در مقایسه با موسیقی ملل دیگر، سرچشمه‌های زاینده‌‌ای است.

موسیقی ایرانی که به تحقیق از موسیقی سایر ملل رویاانگیزتر است و درین زمان کیفیت محسوس آن بر نیمی از ساکنین جهان نیز مقبول افتاده است،
پس از انقراض سلسله‌ی ساسانی بر اثر شکست‌ها و تاثیرات عمیق ملی و طغیان و سرکشی‌هایی که موارد ناکامی‌های ما بود و در دو کیفیت ممتاز درآمد، یکی حماسه‌سرایی و آمادگی برای مبارزات حیاتی و اثبات شخصیت و استقلال‌طلبی و یکی حالات واقعی یک شکست‌خورده و غم‌زده مغرور و امیدوار.
تا قبل از رواج خط، موسیقی در ایران به جز به شکل تعزیه‌خوانی معمول نبود.